miércoles, 18 de septiembre de 2013

First steps

video



El trabajo de unos estudiantes alemanes de imagen cinematográfica para la asignatura de Publicidad ha dado la vuelta al mundo demostrando que a veces una palabra,una sola,vale tanto como una buena imagen.

Pero si ambas van juntas la asociación puede ser soberbia.

El debate que el vídeo ha generado en los medios y en las escuelas de imagen alemanas ha sido tal que el supuesto anunciante propuesto en la cinta  ha tenido que declinar públicamente toda responsabilidad en la idea y ejecución del mismo.
Recomiendo unos tres o cuatro minutos de silencio tras el visionado del fantástico ejercicio escolar;las consecuencias en nuestras redes neuronales se revelarán de inmediato poniendo de manifiesto el poder de una sola palabra y una sola imagen.

PD: El ejercicio mencionado se presentó en el certamen de cinematografia First Steps ( patrocinado por el mismo supuesto anunciante),aunque dichos alumnos  han demostrado ir ya por la mitad del camino,y no solo por los primeros pasos.






jueves, 6 de junio de 2013

Crisis ¿What crisis?





















Reportaje final de curso," Crisis".


Imágenes de los alumnos Virginia Bulacio,Trinidad Luque,Alex Vega,Javier Morales, Rocío Castilla y Carlota Pérez de 1º de Fotografía.

martes, 21 de mayo de 2013

HAY COLOR.

 



Fotografías del ejercicio " Color en la Ciudad " de las alumnas Rocío Castilla,Soledad Lizana,Inma García, Laura Marín y Virginia Bulacio de 1º de Fotografía Artística.



martes, 14 de mayo de 2013

ética o estética,la eterna dicotomía del fotoperiodismo ( o que la realidad no te arruine un buena foto)


La imagen que Paul Hansen tomó en Gaza y que ganó el World Press Photo. / PAUL HANSEN (AP)


TOMMASO KOCH / JUAN PECES Madrid / París 14 MAY 2013 - 16:19 CET  - El Pais.es



No se ha cumplido la profecía de los acusadores. Pero algo sí se ha movido. “Es solo cuestión de tiempo antes de que la organización World Press Photo retire el premio a Paul Hansen”, auguraba ayer el blog de tecnología Extreme Tech.

En un artículo que mezcla información y opinión, dicha publicación abunda en las acusaciones vertidas contra el fotoperiodista sueco, galardonado con el premio World Press Photo a la instantánea del año, acerca de su supuesta excesiva manipulación fotográfica. Y lo hace afirmando que la imagen galardonada es en realidad la mezcla de tres fotos diferentes. Para ello se basa en el análisis técnico realizado por Neal Krawetz en el blog The Hacker Factor. Una nota a pie de página anuncia que el artículo de Extreme Blog ha sido actualizado esta mañana para "suavizar ligeramente la afirmación de que la imagen es una mezcla de tres imágenes distintas".

Ante las acusaciones vertidas contra el fotógrafo ganador desde el propio anuncio del reconocimiento, de las que se hacía eco recientemente el semanario alemán Der Spiegel, World Press Photo ha decidido hoy encargar a dos expertos independientes “una investigación forense sobre la imagen”, cuyos resultados serán anunciados “en cuanto estén disponibles”.

Eso sí, la organización defiende en un correo electrónico que todo ocurre con la “colaboración completa de Hansen”. De hecho, World Press Photo aclara que el estudio busca “limitar ulteriores especulaciones” y que el fotógrafo sueco “explicó en detalle cómo procesó la imagen”. Por tanto, el jurado “no tiene razón para dudar de sus afirmaciones”.

La fotografía en cuestión retrata a dos hombres palestinos, acompañados por un río de personas, que llevan por una calle de Gaza los cadáveres de dos niños, envuelto en sábanas blancas. Hansen, que trabaja para el diario sueco Dagens Nyheter, contó en su momento que los hombres llevaban a los menores hasta la mezquita. Detrás iba el cadáver del padre, en una camilla, y envuelto también en lienzos blancos. Los pequeños, Suhaib Hijzi y su hermano, Mohamed, tenían dos y tres años y perecieron en el bombardeo que destruyó su casa. El misil que reventó el edificio provenía del Ejército israelí, según el relato del fotógrafo.

“Entiendo que en ese contexto geopolítico siempre habrá quien ponga interrogantes", contaba hace un mes a este periódico el fotógrafo, respecto a las críticas recibidas. Además de la supuesta falsedad de la imagen, o de que sea el resultado de tres fotos distintas, la instantánea ha recibido ataques también por el tratamiento de la luz, que habría acentuado la espectacularidad de la foto.

En declaraciones realizadas al sitio de información australiano News.com.au, Hansen niega categóricamente que la fotografía sea el fruto de una manipulación o una falsificación: "Nunca ha sido una fotografía mía examinada con más profusión, por cuatro expertos y jurados de fotografía de todo el mundo".

El fotógrafo detalla al periodista de News.com.au el proceso seguido al editar la imagen: "Al corregir los tonos y el equilibrio irregular de las luces en el callejón, procesé el archivo RAW [el archivo original que genera el procesador de la cámara con toda la información recogida por el sensor] con una densidad diferente para aprovechar la luz natural, en lugar de subexponer y sobreexponer [disminuir o aumentar la luz de una zona]. Con el fin, de hecho, de recrear lo que vio el ojo y obtener un rango dinámico [de tonalidades] más amplio. Simplemente, es el mismo archivo editado sobre sí mismo".

La edición de una imagen es una práctica habitual en el fotoperiodismo, y en particular cuando se envían imágenes a concursos fotográficos. Siendo diferentes los niveles de permisividad según se trate de agencias informativas, periódicos o un concurso o exposición, el fotógrafo intenta, principalmente, compensar con un programa de edición (Adobe Photoshop, Aperture o similar) los posibles errores de medición de la luz.

Como explicó a El País en Amsterdam –sede de World Press Photo– el presidente del jurado de fotografía y vicepresidente de Associated Press, Santiago Lyon, dicha agencia tiene un criterio "más estricto" sobre lo que se puede modificar o no de una foto en postproducción. Pero Lyon ponía el énfasis en que una imagen "debe transmitir lo que ocurrió y vio con sus ojos el fotoperiodista", y no veía motivo para dudar de la foto premiada.

miércoles, 8 de mayo de 2013

¿ aprendices?



" Ganar un concurso fotográfico no convierte al ganador en fotógrafo ,pero puede ser un estímulo para su talento."

 ( Rita Deed, Directora del College Photographer of the Year, Universidad de Missouri, EE.UU )



                                         (Fotografía de Beth White,premiada en el College Photographer of the Year,2012 )





El College Photographer of the Year Award es el más prestigioso certamen fotográfico de ámbito internacional para estudiantes de fotografía .Creado en 1945 y administrado por la Universidad de Missouri, EE.UU, cuenta con el patrocinio de Nikon Inc, The National Press Photographers Foundation y  National Geographic Magazine.

Al certamen se inscriben cada año cientos de estudiantes de las escuelas de fotografía y fotoperiodismo de todo el mundo,y muchos de los ganadores de anteriores convocatorias se han convertido en grandes fotógrafos profesionales y destacados fotoperiodistas.

Os recomiendo encarecidamente el visionado atento de las obras que publica en su web la organización del certamen ; alumnos y profesores podremos sorprendernos por la alta calidad del trabajo inscrito en el certamen.

También sugiero un ejercicio de habilidad visual:

Adivinar en no más de 15 segundos cuántos HDR hay entre las obras ganadoras. ¡Suerte!.


Paloma Brinkmann




http://cpoy.org/index.php?s=WinningImages


lunes, 6 de mayo de 2013

realidad inmediata




Espectros fotográficos





La pintura, la escultura o el dibujo carecen del grado de realidad inmediata que sólo da la fotografía.



" Sólo la fotografía alumbra de verdad el pasado. La fotografía establece una frontera visual equivalente a la frontera sonora de las grabaciones más antiguas, incluso las más imperfectas. Más allá de esas primeras voces registradas, de esos sonidos chirriantes de música, se extiende un gran silencio en el que yacen sin remisión todas las voces, todas las músicas que sonaron en el mundo. Más allá de los primeros daguerrotipos, están las presencias de la pintura, de la escultura o el dibujo, pero por muy naturalistas que sean sabemos que carecen de ese grado de realidad inmediata y tajante que sólo da la fotografía. Cosas definitivas que sabemos de Baudelaire o de Allan Poe nos serían inaccesibles si no tuviéramos presentes sus retratos fotográficos. Courbet, que era un gran pintor y un gran narcisista, se hizo muchos autorretratos, pero sólo cuando lo vemos fotografiado tenemos la sensación de encontrarnos de verdad frente a él, en la imperfección y la fragilidad del presente.

En cualquier libro de historia leemos los pormenores de la ejecución de los conspiradores contra Lincoln (el soldado que estaba justo al lado de Mary Surratt acaba de vomitar, por el calor y los nervios). Pero son esas dos fotos de Alexander Gardner las que nos permiten casi tocar la textura de aquel día preciso, lo impremeditado y confuso de la realidad, ese patio carcelario de tierra estéril y hierbajos secos, ese barullo de gente que no se sabe muy bien lo que hace, ese soldado en el parapeto que se apoya con pereza o tedio en lo que parece una barandilla, aburrido quizás de que duren tanto los preliminares."

Antonio Muñoz Molina,extracto del artículo publicado en El Pais 4 Mayo 2013

http://cultura.elpais.com/cultura/2013/04/30/actualidad/1367334280_629611.html

jueves, 2 de mayo de 2013

vértigo


Además de ser el título de una de los films más renombrados de Hitchcock, debería serlo también de este cortometraje cuántico,realizado con la técnica de frame by frame.

Y al igual que la película que protagonizaba Kim Novak,en ésta  los actores también son lo mejor del film :  son ... átomos.

Ahora es a nosotros, los espectadores, a quienes nos toca luchar contra el vértigo.
El vértigo de la evolución tecnológica digital.

PD: ¿ El sindicato de actores de Hollywood ya estará planeando una queja formal por intrusismo profesional?



Paloma Brinkmann